書写・習字・書道の違い｜金沢市の書道教室が解説｜大人も子どもも

「習字と書道って、何が違うの？」

「書写と習字は同じもの？」

書道教室を探していると、この違いが少し気になる方も多いのではないでしょうか。

一般的には、【書写や習字は「正しく美しく文字を書くための学び」、書道は「書を通して表現するもの」】と説明されることがあります。

楓書法教室でも、大きく考えればこの方向性は同じです。

ただし、私自身は「書写・習字・書道」を、単純に三つの別物として分けて考えてはいません。

ここでは、楓書法教室で考えている「書写」「習字」「書道」の関係についてお話しします。

書写とは、正しい文字を身につけること

まず「書写」。

書写という言葉だけを見ると、「文字を書き写すこと」と捉えることもできます。

しかし、学校教育で行われている書写は、それだけではありません。

姿勢、筆の持ち方、文字の形や筆順、点画の長短、接し方や交わり方、文字の大きさや配列、外形の取り方を学び、文字を正しく、整えて、読みやすく書く力を身につけていきます。

文部科学省の学習指導要領でも、書写について「文字を正しく整えて速く書く」ことや、日常生活や学習活動に役立てることが示されています。

楓書法教室では、これをもう少し端的に、

「文字そのものを学ぶこと」

と考えています。

たとえば、

◾️この漢字はどのような形なのか

◾️どこに点画があるのか

◾️筆順はどうなっているのか

◾️どこを長く、どこを短くするのか

◾️文字の大きさや組み立てはどうなっているのか

そうしたことを知り、正しい文字の形を自分の中に覚えていく。

言ってしまえば、書写には「暗記」のような側面があります。

知らない文字を正しく書くことはできません。

だからこそ、まずは文字を知る。

そして、正しい形を覚える。

これが書写の大切な役割だと考えています。

書写（習字）では、覚えた文字を「きれいに書く」

では、「習字」は何なのか。

ここは書写とかなり近いところにあります。

一般的な説明でも、習字は手本などをもとに、筆順や「とめ・はね・はらい」などを意識しながら、正しい文字を書く練習として説明されるようです。

楓書法教室では、これを【「身につけた文字を、安定して美しく書けるように鍛錬すること」】と考えています。

たとえば、同じ「永」という字を100回書いたとします。

100回とも形がばらばらでは、まだ「身についた」とは言いにくい。

一つの文字を100回書いたら、100回とも同じように美しく書ける。

それが、私の考える「習字」です。

もちろん、人間が書くものですから完全に同じになるわけではありません。

それでも、

「この文字なら、この形にできる」

という再現性を身につける。

そのために、何度も何度も筆を動かします。

習字では「平等な均衡」を学ぶ

習字をするとき、私は「均衡」（バランス）をとても大切にしています。

たとえば、一つの文字の中にある空間。

右だけ極端に広かったり、左だけ極端に狭かったりすれば、文字は不安定に見えます。

上下左右の空間や、点画の長さ、大きさなどを整え、

「どこに、どれだけの空間を置けば、文字が美しく見えるのか」

を学んでいく。

私はこれを、「平等な均衡」と考えています。

もちろん、すべてを機械的に半分・三分の一・四分の一に分けるという意味ではありません。

「整った形には、整って見える理由がある」ということです。

この感覚は、書道へ進んでいくためにも欠かせません。

では、書道は何が違うのか

ここからが「書道」です。書道では、ただ美しい文字を再現するだけではありません。

学んだ文字の形や筆使いをもとに、古典を学び、そこから自分なりの表現へと広げていきます。

高校の書道教育でも、古典に基づいた点画・線質・用筆・運筆を学びながら、字形や全体構成を考え、意図に基づいて表現を工夫することが示されています。

つまり、書道は「好きなように書けばいい」ということではありません。

「古典に立脚する」という、さらに奥深い基礎を知ったうえで、どう表現するか。

そこに書道の面白さがあります。

書道では「割り切れない均衡」を求める

習字では、整った形を目指します。

しかし書道では、必ずしも左右が同じ、上下が同じ、という必要はありません。

◾️一方を短くして、もう一方を大きく伸ばす。

◾️重心を上げたり、下げたりする。

◾️あえて余白を偏らせる。

◾️線の太さや強弱を変える。

それでも、作品全体としては崩れていない。文字の均衡が取れる。

私はこれを、「割り切れない均衡」なのだなあ、と考えています。

「均等」ではないけれど、「不均衡」でもない。

一見すると不揃いなのに、全体として見ると不思議とまとまっている。

書道には、そうした面白さがあります。

そして、その「割り切れない均衡」を求めるためには、まず「平等な均衡」を知っていなければなりません。

整えることを知らずに、崩すことはできない。

これが、私が習字を大切にしている理由の一つです。

「100回同じように書く」と「100通りに書く」

習字と書道の違いを、私はこんなふうに考えています。

習字は、100回書いたら100回同じように美しく書けること。

一方で、

書道は、100回書いたら100通りの表現ができるようになること。

もちろん、これは単純な技術の優劣を表しているわけではありません。

むしろ、書道で自由に表現するためにも、習字で身につけた基礎が必要です。

習字と書道は「どちらが上」ではない

ここは、とても大切にしています。

「習字を卒業して書道へ進む」という考え方だけではありません。

習字と書道は、最終的には両輪だと私は考えています。

書写で文字を知る。

習字で文字を整えて書く力を身につける。

そして書道で、古典を学び、そこから表現を広げていく。

その一方で、書道を学ぶようになってからも、文字の形を整える力や、用筆を安定させる力は必要です。

だから、

書写 → 習字 → 書道

という一方通行の階段というより、

書写を土台にして、習字と書道を両輪で育てていく。

そんなイメージです。

楓書法教室では、子どもも「書道」につながるところまで学びます

楓書法教室の子どもたちの学習では、まず文字を正しく書くことを大切にしています。

◾️筆順を知る。

◾️文字の形を知る。

◾️正しく、読みやすく、美しく、速く、書く。

これは、決して「書道をする前の簡単な練習」ではありません。

書道につながっていくための、大切な基礎です。

そして、文字を書くことに慣れてきたら、古典にも触れていきます。

楓書法教室では、子どもたちが古典を臨書する「未来習字」という取り組みも行っています。

古典をただ真似するだけではなく、

「昔の人は、なぜこんな線を書いたのか」

「なぜ、この字形になっているのか」

「この作品は、どこが面白いのか」

そんなことを考えながら、少しずつ書の世界を広げていきます。

大人の書道も、まずは「書写（習字）」から

これは大人も同じです。

「大人になってから書道を始めたい」という方の中には、

「いきなり作品を書いてみたい」

という方もいらっしゃいます。

もちろん、それも書道の楽しみ方の一つです。

ただ、まったくの初心者であれば、いきなり自由に表現することは簡単ではありません。

まずは文字を知り、筆の扱いを覚え、文字を整えて書く。

そして、少しずつ古典を学び、自分の書きたいものへと広げていく。

楓書法教室では、大人の方にもこうした積み重ねを大切にしています。

「きれいな字」と「芸術」は、別々のものではない

書道を芸術として考えると、

「きれいな字を書けること」と「芸術的な表現」は別のものに感じるかもしれません。

しかし、私はそうは考えていません。

きれいに、平等に整える力があるからこそ、そこから意図的に変化させることができる。

そもそも綺麗なものをみていたい、ということは芸術の本質のひとつでしょう。

基本を知っているからこそ、

「ここはあえて崩してみよう」

「ここは線を強くしてみよう」

「ここは余白を残してみよう」

という選択ができる。

だからこそ、習字も書道も大切なのです。

楓書法教室では「書写（習字）」から「書道」へ

「書写」「習字」「書道」。

この三つは、完全に切り離されたものではありません。

私の中では、

書写は、文字を知ること。

習字は、知った文字を美しく、安定して書けるようにすること。

書道は、身につけたものを古典に学び、応用し、自分の表現へつなげていくこと。

という関係です。

そして、習字と書道は上下関係ではなく、互いに支え合う両輪。

まずは正しい文字を知る。

美しく書く力を身につける。

そこから古典を学び、自分だけの表現へと進んでいく。

「きれいな字を書けるようになりたい」から始まってもいい。

そこから先に、もっと深く、もっと自由な「書」の世界があります。